中國詩詞、山水畫與古典園林藝術

在詩詞、山水畫、建筑都由盛而衰，并在近代失去其生活土壤之際，忽視這個現象而單純地去談古典園林的繼承和發展，是極為盲目且不可能成功的。當然，也不能因此就說，古典園林藝術也隨著這些相關藝術失去其生存土壤，筆者也不贊成沈福熙教授在《中國園林的藝術分析》一文中提到的"中國古典園林至此，卻遺憾地封閉、終結了"的觀點。筆者認為古典園林藝術和其它相關傳統藝術仍有其永恒的藝術成分，亦有其精彩的、完全可以繼續采用的部分。所以如何在這些傳統藝術中繼續吸收養料，保留藝術中永恒的東西，避開其發展中帶來的束縛、糟粕和弊習，即去粗存精的吸收應成為古典園林藝術繼承的重要工作。

詩文是古典園林意境的主要構架，"造園如做詩文"（錢詠），"凡文以意為主，以氣為輔，以辭采章句為之兵衛"（唐·杜牧）。我們可以說水石花木是園林的兵衛，而雜亂無序、沒有精神的園林只是對山水、花木、建筑簡單地羅列。所以，以詩文意境來構筑現代中國園林同樣是非常必須和切實可行的。

我們現在經?？梢钥吹?，一些新興的所謂詩情畫意的園林大多數是對古代詩文的尋章摘句、斷章取義的運用，既沒有新的詩篇來意構，也不曾把古代優秀的詩篇重新體現。一句句描寫景物的古詩被穿插利用，絲毫沒有整體的連貫，亦沒有意境上的和諧?！都t樓夢》大觀園里稻香村的設置很受質疑，"遠無鄰村，近不負郭，背山山無脈，臨水水無源，高無隱寺之塔，下無通市之橋"，其穿鑿之痕可謂深矣。而現在的園林設計師更是天南海北、古今中外的雜學旁收，統統裝進了園林這個"景觀超市"。因此，從寫詩作文方面，培養園林設計師的素養和大眾的景觀鑒賞能力是繼承古典園林文化的方法之一。

談到對詩文的學習和借鑒，不可避免仍要回到格律這個問題。格律是種游戲規則，但沒有規矩不成方圓，只有在詩詞格律中，中國詩歌藝術才能有著魔力一般的神奇，被翻譯成外文作品的詩詞變地寡然無味即是這個原因。中國古典園林構造上的神奇和多變，亦是從詩詞的這種風格中來。初唐詩中杖劍遠游、氣吞山河的豪情是在游歷大山大水中形成的，其格律上卻是放縱不羈，我們可以從中學到這樣的造園手法：營造山川須大手筆，視野開闊，胸有千壑且不拘小節；兩宋詞里煙柳畫橋、風簾翠幕的優雅是在細致入微的優越生活中造就的，其格律不僅嚴謹亦千變萬化，加上楹聯、匾額、回文、聯句等多種詩文形式，我們也可以靈活運用到各種園林小品和細節的處理中，使其精雕細刻、豐富多彩。至于詩詞發展中的"無一字無來處"、"求典無新"的弊習不僅要從詩詞的發展中避免，也要杜絕它對造園的影響。

中國山水畫是對自然的領悟和再現，中國園林以"師法自然"為要旨，必然要從山水畫中借鑒很多東西。山水畫對線條、結構的運用是非常成功的，其骨法、氣韻亦似神來之筆，不可名狀。山水畫有青綠山水和水墨山水之分，亦有全景山水和"一角半邊"式構圖。可以這么說，從山水畫的線條、結構、骨法、氣韻、色彩、整體與局部構圖，一路學來，其手法已使造園者用之不盡。

法國規則式園林的線條直取幾何圖形，已為現代園林所厭棄；英國風景式園林的線條簡單，是對自然初級地模仿，亦不是上乘手法。中國山水畫以線條為造型基礎，建筑輪廓起伏的線條、坡屋面柔和舒卷的線條、山石有若皺擦的線條、水池曲岸的線條、花木枝干虬曲的線條等等。這些線條運用手法都可以借鑒到園林中來，運用到細節的處理中，形成通透輕盈的園林景觀?，F代建筑多以高大、實用為主，在園林中，不防多造一些體量小、結構靈巧的建筑，與整個園林線條、構架相和諧。

山水畫結構采用重心對稱式，無論工筆還是寫意，無論簡或繁，都靈活多變，且重心對稱不失協調，即胖瘦有度，不會頭重腳輕，這些技法對造園來說亦非常重要。法國規則式園林和英國風景式園林其結構都相當單一，缺少變化，這與大自然變化萬千的自然景象十分不附。"山重水復疑無路，柳暗花明又一村"是自然界正常的現象，師法自然必然要領悟有著造化之工的自然山水的奧妙，方能造出得迷離撲朔，山重水復，花明柳暗，無盡無休，具有未完深邃的藝術魅力的園林?，F代園林設計多有只注重功能而不顧整體結構比例是否勻稱，還有園林設計雜亂、瑣碎、無章，沒有連貫性，更談不上結構上的千變萬化了。

骨法、氣韻是書畫家是對自然造化的心領神會并以高超的技藝再現，是內在修養和外在感悟的共同結果。園林要做到真正的師法自然，也一定要達到這個境界。人的力量是強大而又渺小的，天設地造的自然景觀，其神韻決非簡單地羅列水木山石就可比擬的，真正認識到人類的渺小，認真領悟和學習大地山川的骨韻、氣勢，是造出園林精品的重要條件之一。

山水畫對色彩運用可以說濃狀淡抹，樣樣在行，青綠山水和水墨山水將兩種風格發展到了極至。在現實的造園中，北方園林和南方園林亦可各取所長。北方植物品種較少，色彩單一，南方植物多樣，色彩絢爛，因而北方園林更要設法彌補色彩上的不足。在北方古典園林中，多以金碧輝煌的建筑來補充園林的色彩，這對今日北方園林的色彩構造仍有借鑒意義。南方因植物色彩已非常豐富，在園林設計中應避免紅綠色塊的大體量運用，清疏淡雅仍應是南方園林的主格調。

全景山水畫和"一角半邊"式山水畫從構圖方面講是整體與局部的區別，從自然觀上講是大山大水與小家庭院的區別。全景山水畫和一角山水畫都是非常成功的，其山水觀和手法技巧都可以運用到園林中來。現代園林以"大地景觀"為最大目標，錦繡山川的營造是大手筆且需大胸懷的。古人并不擁有現代科技手段，無法達到的對廣闊山河的全窺，但繪筑《長江萬里圖》、《千里江山圖》的成就足以說明，這些畫家心目中自有一番壯麗河山。試想如果現代景觀設計師心中沒有萬里河山的構圖，如何營造大地景觀？"一角半邊"式的山水構圖使得細節的處理變得精微細膩，以蘇州園林為代表的明清私家園林，其藝術上的最大成就是對細節的處理，這種細節的處理達到了登峰造極的程度，同時也充分融入到整體的和諧之中，是現代園林設計同樣可以借鑒的。

無論是園林藝術對其相關文化的吸收或繼承，最后還是要歸于這些相關文化的自身發展，沒有這些文化的自身發展，這些藝術的精華必然如無本之木，終將凋零的，到時候，園林設計師只能從書本上領會這些藝術的精髓。而這些傳統文化的傳承和振興是需要大多數中國人參與和探索的，提高全民族文化藝術素養，最大限度地保護和發展國粹，是解決這一系列問題的最終方法。